Історія весільної сукні
липня 23, 2010
В один з найважливіших днів в своєму житті дівчата із завмиранням серця надягають особливий наряд – вінчальне плаття. Сьогодні все частіше наречені в різних куточках землі відкладають традиційні національні плаття і вибирають весільне плаття європейського зразка. Недивно, адже воно має найбільш динамічний розвиток і багату історію.
Якою була ця історія? Коли і де вона починалася? Який шлях пройшло в «сьогодні» біле вінчальне плаття?
Вінчальні плаття: благородна простота
Європейське плаття, як тип одягу, точніше його прообраз, народилося в Греції. Греки приклали прямокутний шматок матерії до тіла, скріпляли на плечах декоративними шпильками – фібулами, вільно прихопили поясом, розпрямили складки і назвали таке плаття «пеплос» для жінок, «хітон» – для чоловіків.
Цей було і просто, і геніально, і красиво, і універсально. У пеплоси і хітонах одягали греки своїх богів, дітей. Самі ж одягалися в такі плаття і в будні і в свята.
Нареченій-гречанці до дня весілля потрібно було тільки підібрати тонше полотно для плаття, щоб виглядати ще граціозніше в м’яко струмуючих складках що спадає до землі пеплоса. Наречені-аристократки могли дозволити собі пеплос з дорогої білої тканини.
Любили греки і орнаментальну обробку в наряді. Малюнок орнаменту – геометрично стриманий. У всьому, що б греки не робили, вони керувалися відчуттям міри і гармонії.
Нареченій на голову покладався вінок або покривало. У простому і ясному світовідчуванні греків вінок з скромної навколишньої рослинності був могутнім символом. Лавровий вінок до цих пір залишився нагородою переможця. Нареченій в урочистій обстановці надягали на голову вінок з живих квітів.
І звичайно, прикраси. Це сережки, браслети, персні, намиста. З дорогоцінних металів, слонячої кістки. Витончений смак нареченої-гречанки був, звичайно, прихильний до прикрас. Але все в міру.
Мистецтво одягатися у греків запозичували римляни. Плаття носили такі ж. Тільки формоутворювальний принцип драпіровки в грецькому одязі римляни звели в культ. Дівочу фігуру нареченої поверх плаття з голови до п’ят задрапіровували в покривало з тонкої дорогої тканини. Покривало називалося фламеніум. Краса узору драпірованих складок і була красою весільного наряду. Вогненно-жовтий колір весільного покривала, ймовірно, був пов’язаний з кольором сонця, як з символом джерела сили, світла і життя.
Фламеніум був урочистим убранням, і знімати його можна було тільки після прибуття додому, і лише законному чоловікові.
Червона дівчина
Римське плаття було вдосконалене у Візантії: з’явилися повноцінні рукави, в наряді була присутня багатошаровість – надягали декілька одягу відразу, одна на одну.
Така ж нова жіноча мода з Візантії потрапила в Стародавню Русь. І аж до XIX століття російські наречені в день вінчання чинно надягали довгу сорочку з широкими рукавами, на неї – сарафан, поверх сарафана – душегрею. На сарафані – вертикальна смуга з позументами.
Персони княжих кровей обов’язково надягали плащ-мантію. Російський плащ з важкої парчі із золотим шиттям виглядав дорогоцінним окладом статної нареченої.
Дівчата на Русі були статними, білолицими і рум’яними. Широкий, важкий, довгий одяг весільного наряду визначав горду поставу і манеру рухатися. Під вантажем одягу наречена не могла «йти заміж», вона могла виступати плавно, неметушливо – як лебідка. Уздовж щік побрязкували підвіски-ряси – прикраси, прикріплені до вінця-обруча – головного убору нареченої.
Кольором улюбленим і святковим був червоний – на старослов’янському означає «красивий».
Прямій, розширений донизу силует російського весільного наряду у знаті зберігався до XVIII століття, поки Петро I не наказав слідувати всім, і панночкам зокрема, європейській моді, і більше в російське плаття не «виряджатися». З тих пір традиції княжої Русі ще сто років зберігалися тільки в народній глибинці. Спалахували яскравим червоним кольором сарафани наречених на весіллях. У столицях же тепер стали модними декольте, рюші, волани, банти і ін.
Вінчальне плаття. Хто придумав декольте?
Поставивши їх пліч-о-пліч, її запитали знов
Чи віддасть королеві вона свою любов
Сказала «та» трохи чутно в конце-концов вона
І тут же Зігфріду була дружиною наречена.
(Пісня про Нібелунгах)
Не так-то просто Зігфріду і іншим середньовічним лицарям було почути від коханій «та і разом з ним отримати на весільній церемонії довгожданий поцілунок. Численні подвиги в ім’я Прекрасної Пані, з блиском виграні турніри, слава доблесного воїна (переможеного всього один раз – вибраною Пані – і назавжди)… Тільки у такому разі недоступна красуня погоджувалася піти під вінець.
Середньовічна європейська наречена – це крихке, майже безтілесне і натхненне створення. Вона мала похилі плечі, вузькі долоні з довгими пальцями і нереально вузьку талію. Як їй це вдавалося?
Свій неземний образ наречена XII-XIV століть сконструювала, звичайно ж, за допомогою плаття. Лінія талії піднята до грудей. Пишна спідниця від широкого поясу під грудьми спадає м’якими фалдами, контрастно виділяючи вузьку верхню частину силуету – бюст, стягнутий корсетом. Тонка шия і груди голі глибоким загостреним вирізом плаття. Виріз делался таким глибоким, що його потрібно було закладати вставкою з прозорої вишитої тканини. Декольте ховалося в хутряному узліссі. Хутром – білячим або рідкісним горностаєм, оброблявся і низ плаття.
Рукави дуже вузькі, тісно облягають і часто закривають кисть. Пластика тонкої руки, гола шия, подовжені пропорції – це бургундська мода – верх витонченості.
Завершувався образ спрямованим вгору (до 70 см висоти) загостреним ковпаком – геніном і в’юнким по землі за нареченому шлейфом. На верхівці геніна була закріплена легка вуаль-фата, яка розвивалася під час весільного ходу і вторила шлейфу.
Костюм нареченої складався з нижнього плаття – котт, і верхнього – сюрко.
Багатошаровість наряду виставлялася напоказ. З-під верхнього плаття кокетливо виглядало ніжнєє. А з-під ніжнего висовувалися довжелезні шкарпетки дзьобоподібних ботінок-пуленов.
Вінчальний наряд західного середньовіччя – це наряд яскраво-червоного, яскраво-червоного, пурпурового квітів.
До XV століття в скринях дівчат із спроможних сімей обов’язково зберігалося весільне червоне бабуся сюрко. У нім з покоління в покоління виходили заміж старші дочки сім’ї.
Весільний наряд нареченої за часів інквізиції, знищення відьом і хрестових походів був мало не єдиним видом одягу, в якому вирішувалися модні вільності і надмірності, і коштувати вінчальний наряд міг цілий стан.
Цікаво, що, поки світські красуні придумували казкові весільні наряди, царствені персони консервативністю нарядів демонстрували непорушність традицій. При висновку династичних браків і женихові і нареченій шили майже однакові мантії, наприклад із золототканого шовку, покритого узорами із зображенням птахів, шипшини і півмісяця.
Середньовіччя залишило в спадок нареченим майбутнього масу незамінних елементів весільного одягу. «Королівський» шлейф, декольтований виріз, корсет. До речі, «корсетом» раніше в Англії називали частину рицарської зброї, що закривала груди.
Шнурування ліфа, пояс також були оцінені не тільки з функціональної точки зору, але і як деталі естетичні.
Праця була виконана великою. Але поклоніння принців-лицарів заслуговувало того, щоб були докладені зусилля в створенні чарівного жіночого образу (від французького «modus») – і разом з ним поняття моди.
Класика жанру
Епоха Відродження. Італія. Багаті міста. Відкритий гедонізм.
Неспокійні вертикальні ритми середньовічного плаття – не в моді. У моді – зріла врівноваженість, упевненість, природність.
Краса по-італійськи – це гармонія душі і тіла, тіла і плаття. Жіноче плаття слідує пропорціям фігури. Ліф опускається до природної лінії талії, не стягує, але м’яко змальовує бюст і талію. Спідниця від талії падає м’якими складками до землі.
Знайдений італійцями модуль жіночого плаття пройшов випробування часом і став класикою у весільній моді.
Найрозкішніші в Італії весільні костюми придумують у Венеції. Заміж у Венеції було прийнято виходити в свято того, що Піднесло – влітку. Ні у якій інший день венеціанки так ретельно не підбирали наряд і прикраси, як до дня весілля. Їх туалети були центром пильної уваги городян. Італійці – народ не байдужий до краси. Жителі Венеції стікалися на головну площу помилуватися нареченими, а потім ще довгий час сперечалися, яка ж з наречених все-таки була кращою – красуня вероніка або Лаура, плаття якої було багатшим.
Все про весільний макіяж
грудня 8, 2009
Готуємось до весілля. Все про весільний макіяж.
Білосніжна сукня, витончене мереживо, блискучі локони, ідеальне обличчя, щирі посмішки, приковані погляди, спалахи фотоапаратів – чи не так кожна наречена уявляє свій найяскравіший день? Так, мабуть, весілля і є одним із найщасливіших днів життя. Але всі погодяться, що головна героїня, до якої прикуті усі погляди на святі – це наречена, зокрема її зовнішній вигляд. Читати далі »
Експерименти з образом
грудня 9, 2009
Весільний макіяж. Експерименти з образом
Читати далі »







